Indiana Jones 1 and the Raiders of the Lost Ark (1981) ขุมทรัพย์สุดขอบฟ้า 1

นักแสดง

Harrison Ford แฮร์ริสัน ฟอร์ด

Karen Allen คาเรน อัลเลน

Paul Freeman / พอล ฟรีแมน

ผู้กำกับ สตีเว่น สปีลเบิร์ก
รีวิวหนัง Indiana Jones 1 and the Raiders of the Lost Ark (1981) ขุมทรัพย์สุดขอบฟ้า 1

รีวิวเด่น 8 / 10
หนึ่งในภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ในอาชีพการงานของสปีลเบิร์กและหนึ่งในภาพยนตร์ผจญภัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล
มันเกิดจากความคิดของผู้สร้างภาพยนตร์ชั้นนำบางคนในขณะนั้น แต่เป็นการผจญภัยที่กลายมาเป็นแฟรนไชส์ภาพยนตร์ชั้นนำ จอร์จ ลูคัสเพิ่งสร้างและเปิดตัวภาพยนตร์ไซไฟคลาสสิกสองเรื่องด้วยสองบทแรกของซีรีส์ “สตาร์ วอร์ส” ในขณะที่สปีลเบิร์กก็ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้กำกับที่มีแนวโน้มดีที่สุดคนหนึ่งในฮอลลีวูดด้วยผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งจาก “Jaws (1975)” และ “Close Encounters of the Third Kind (1977)”

สูตรคลาสสิกสำหรับภาพยนตร์รอบบ่ายที่จอร์จ ลูคัสชื่นชอบ ผลงานของลอว์เรนซ์ คาสแดน ผู้เขียนบทภาพยนตร์เป็นหนึ่งในผลงานที่สม่ำเสมอที่สุดในการยึดมั่นกับพื้นฐาน ตัวละครแทบทุกตัวใน The Raiders of the Lost Ark อิงจากต้นแบบ แต่ไม่มีตัวละครใดขาดบุคลิกภาพ อินดี้เป็นหนึ่งในตัวละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในวงการภาพยนตร์อเมริกัน เหมาะกับลักษณะของฮีโร่แอ็คชั่นคลาสสิก แต่มีลักษณะเฉพาะหลายประการที่ทำให้เขาพิเศษ จากอารมณ์ขันที่เปรี้ยวจี๊ด วิธีการบรรลุเป้าหมายที่ไม่ประณีต และความฉลาดของเขา ผู้ร้ายทุกคนมีเจตนาตื้นเขินและเป็นคนบ้าบิ่น โดยที่ลัทธิฟาสซิสต์รวมเอาความชั่วร้ายทั้งหมดบนโลกไว้ในรูปแบบการ์ตูน แต่สิ่งนี้ไม่ฟังดูแปลกในข้อเสนอนี้

ในภาพยนตร์เรื่อง “Raiders of the Lost Ark” สปีลเบิร์กได้สร้างภาพยนตร์แอคชั่นแบบเปิดเผยเรื่องแรกของเขา ถึงแม้ว่า “Duel”, “Jaws” และ “1941” จะมีฉากอยู่ในนั้นก็ตาม นี่คือการผจญภัยแบบป๊อปคอร์นตั้งแต่ต้นจนจบ และนี่คือหมวดหมู่ที่ผู้สร้างภาพยนตร์จะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญ ฉากเปิดเรื่องเพียงอย่างเดียวก็ถือเป็นบทเรียนสำหรับการแนะนำตัวละครและจักรวาลของเขาแล้ว โดยกล้องของสปีลเบิร์กยังคงไขปริศนาเกี่ยวกับตัวตนของอินดี้ไว้ได้ – รูปถ่ายของดักลาส สโลคอมบ์ปิดใบหน้าของฟอร์ดด้วยเงาอย่างชำนาญ – แต่สร้างบุคลิกและรูปร่างอันเป็นเอกลักษณ์ของคุณผ่านเฟรมที่แสดงถึงความกล้าหาญและแสดงทักษะของคุณ ดูระนาบปิดของหมวก แจ็คเก็ตหนัง และแส้บนเข็มขัดยาวก่อนที่พระเอกจะดึงมันออกมาต่อสู้กับผู้โจมตี นับเป็นการดูแลด้านสุนทรียศาสตร์และได้รับการอธิบายอย่างดีโดยกล้องของผู้สร้างภาพยนตร์ ซึ่งยังคงใช้ตลอดทั้งฉากแอคชั่นอื่นๆ มากมายของภาพยนตร์ ระหว่างฉากยิงปืนในบาร์ การแข่งขันเพื่อหยุดรถบรรทุก และการชกต่อยบนรันเวย์ สิ่งที่น่าดึงดูดใจที่สุดของโปรเจ็กต์นี้คือความสามารถของผู้สร้างภาพยนตร์ในการสร้างบรรยากาศแห่งความตึงเครียดที่นำไปสู่การผจญภัยที่ตื่นเต้นและเป็นกันเอง ซึ่งเป็นหนึ่งในจุดแข็งที่ยอดเยี่ยมของภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยรับประกันได้ว่าภาพยนตร์จะไม่สูญเสียจังหวะในขณะที่ตัวละครต้องฝ่าฟันอุปสรรคต่างๆ เหมือนกับในเกมกระดานจริงๆ ความสามารถของสปีลเบิร์กในการควบคุมการกระทำปรากฏให้เห็นในฉากที่ “ไร้เดียงสา” ที่สุด เช่น ฉากหลุมงูหรือฉากต่อสู้บนเครื่องบินของนาซี แม้แต่ในฉากที่ซับซ้อนที่สุด เช่น ฉากไล่ล่ารถบรรทุกที่เกี่ยวข้องกับโจนส์และทหารหลายนาย

เรื่องราวหลังเวทีสุดคลาสสิก เป็นคำแนะนำของแฮร์ริสัน ฟอร์ดว่าเมื่ออินดี้ต้องเผชิญหน้ากับนักดาบฝีมือดีในตลาดไคโร ให้ยิงคู่ต่อสู้แทนที่จะใช้แส้ฟาดฟันอย่างซับซ้อน ตามที่บทภาพยนตร์กล่าวไว้ การแสดงด้นสดที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้เกิดขึ้นจากการที่ฟอร์ดและสมาชิกหลายคนในทีมป่วยเพราะอากาศร้อนและอาหารท้องถิ่น และนั่นก็ทำให้บุคลิกของอินดี้ชัดเจนขึ้น ตลอดฉากแอ็กชันอีกสองฉาก พระเอกจะ “ขอ” คู่ต่อสู้รอก่อนในขณะที่เขาเตรียมตัวกลับเข้าสู่การต่อสู้ และตอบเพื่อนร่วมงานคนหนึ่งอย่างเป็นกันเอง ซึ่งถามว่าเขามีแผนอะไร “ผมไม่รู้ ผมกำลังประดิษฐ์สิ่งของระหว่างทาง” คำพูดและการกระทำที่ประเมินค่าไม่ได้ และมีเพียงแฮร์ริสัน ฟอร์ดเท่านั้นที่จะถ่ายทอดออกมาได้อย่างมีเสน่ห์และเป็นธรรมชาติ ซึ่งถือเป็นบทบาทที่โดดเด่นที่สุดในอาชีพที่น่าทึ่งของเขา ฟอร์ดมีความคล่องตัว ซึ่งแตกต่างจากสิ่งที่เขาบ่นเกี่ยวกับฮัน โซโลในเรื่องนี้ เขาสามารถแสดงแง่มุมอื่นๆ ได้มากขึ้น และไม่ใช่แง่มุมที่โดดเด่นเหมือนอย่างแอนตี้ฮีโร่ตัวโกงที่เห็นได้ชัดเจนมาก เขาไม่เชื่อเลยว่าการเดินทางที่เขาจะออกเดินทางจะส่งผลให้เกิดอะไรบางอย่างจริงๆ ในการเผชิญหน้ากับบางสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์ นอกเหนือจากการสามารถแสดงตัวตนของครูที่นักเรียนของเขาถอนหายใจได้อย่างดี นอกเหนือจากการสร้างเรื่องราวซ้ำซากจำเจของความรักต้องห้ามที่มีต่อใครบางคนในอดีต ในกรณีนี้คือมาริออน ตัวละครที่แข็งแกร่งและเป็นผู้หญิงของคาเรน อัลเลน หญิงสาวที่ชัดเจนว่าไม่ใช่หญิงสาวที่ต้องทนทุกข์ทรมานตลอดเวลา

ด้วยการดูแลเป็นพิเศษสำหรับฉากแอ็กชัน สิ่งที่โดดเด่นอีกอย่างคือการที่สปีลเบิร์กยังคงใช้สายตาเชิงเทคนิคของเขาในการแสดงฉากที่อธิบายได้มากที่สุด ตัวอย่างเช่น ฉากที่อินดี้และโบรดี้ (เดนโฮล์ม เอลเลียต) ถูกเจ้าหน้าที่รัฐเข้ามาหา และนักโบราณคดีก็อธิบายตำนานเรื่องหีบพันธสัญญาให้พวกเขาฟัง สปีลเบิร์กถ่ายทำบทสนทนาส่วนใหญ่ในพื้นที่เปิดโล่งโดยมีตัวละครทั้งสี่ตัวอยู่ที่นั่น การจัดฉากที่นำเจ้าหน้าที่และผู้ชมเข้าไปในห้องเรียน ซึ่งอินดี้ยังใช้กระดานดำเพื่อนำเสนอแนวคิดบางอย่างที่จะกลายเป็นสิ่งสำคัญในอนาคต นิทรรศการที่ไม่ดูฝืนเกินไป เพราะตัวเอกเป็นครูจริงๆ นอกจากนี้ เรายังได้เห็นการพัฒนาแบรนด์ของสปีลเบิร์ก ซึ่งผู้สร้างภาพยนตร์ทำงานกับช็อตระยะไกลที่เปลี่ยนตำแหน่งของตัวละครอยู่เสมอ และการเคลื่อนไหวของกล้องที่สง่างาม ทำให้รู้สึกได้อย่างชัดเจนว่ามีการตัดฉากออกไป แต่ยังคงอยู่ในช็อตเดียวกัน สัญลักษณ์ศาสตร์ก็เป็นปัจจัยที่สปีลเบิร์กและสโลคอมบ์สำรวจอย่างชำนาญ เช่น ฉากที่อินดี้ไปเยี่ยมแมเรียนที่บาร์ของเธอ ทำให้เงาขนาดใหญ่ตกบนหญิงสาว แต่เนื่องจากแมเรียนเป็นผู้หญิงที่กล้าหาญ – และเป็นผู้หญิงที่น่าจดจำที่สุดในห้องแสดงผลงานของนักโบราณคดี – เธอจึงมีความสามารถในการต่อต้านการปรากฏตัวของอินดี้ได้เป็นอย่างดี และเงานั้นก็ค่อยๆ จางหายไปในระหว่างการสนทนา

จอห์น วิลเลียมส์ วาทยกรระดับปรมาจารย์แห่งเพลง Star Wars เคยร่วมงานกับสปีลเบิร์กมาตั้งแต่เรื่อง “Jaws” และไม่เบื่อที่จะถ่ายทอดเพลงประกอบที่น่าจดจำ เขาไปถึงจุดสูงสุดในอาชีพการงานของเขาด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์ Indiana Jones เพลงประกอบภาพยนตร์เป็นเพลงที่ร่าเริง ผจญภัย และแม้แต่ฉูดฉาด ซึ่งสรุปความรู้สึกและธีมทั้งหมดของแฟรนไชส์นี้ รวมถึงเพลงที่แบ่งแยกทางอารมณ์ เช่น ธีมความรักกับแมเรียนและวงออเคสตราที่กดดันและหนักหน่วงที่สุดเพื่อถ่ายทอดเรื่องราวของพวกนาซี อีกหนึ่งผลงานอัจฉริยะเพื่อความเปลี่ยนแปลง